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0.3초의 모션이 신뢰를 만든다 – 마이크로인터랙션의 심리학
계속 읽기좋아요 버튼을 누를 때 하트가 톡 터지는 애니메이션. 토글 스위치를 끌 때 미끄러지듯 이동하는 원형 핸들. 파일 업로드가 완료될 때 체크마크가 그려지는 0.3초의 모션. 이것들은 장식이 아닙니다. 마이크로인터랙션(Microinteraction)이라 불리는 이 미세한 피드백들은 사용자와 시스템 사이의 대화를 구성하는 최소 단위입니다. 피드백 없는 인터페이스는 독백이다 버튼을 눌렀는데 아무 반응이 없으면 사용자는 세
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다크모드는 색을 뒤집는 것이 아니다 – 어두운 인터페이스의 색채 과학
계속 읽기2019년 iOS 13과 Android 10이 시스템 전역 다크모드를 도입한 이후, 어두운 인터페이스는 선택이 아닌 기본이 되었습니다. 그런데 많은 서비스가 다크모드를 단순히 배경을 검은색으로 바꾸고 텍스트를 흰색으로 뒤집는 것으로 구현합니다. 이것은 다크모드가 아니라 반전모드입니다. 진정한 다크모드 설계는 색채 과학, 인체 공학, 접근성이 교차하는 복합적 작업입니다. 순수 검정은 왜 피해야 하는가 OLED
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게슈탈트 원리가 인터페이스를 읽히게 만드는 방법
계속 읽기1920년대 독일의 심리학자 막스 베르트하이머, 쿠르트 코프카, 볼프강 쾰러는 인간이 시각 자극을 어떻게 조직하는지에 관한 일련의 법칙을 정리했습니다. 게슈탈트 원리(Gestalt Principles)라 불리는 이 법칙들은 100년이 지난 지금도 인터페이스 설계의 문법으로 작동합니다. 디자이너가 요소를 배치할 때 무의식적으로 따르는 규칙, 사용자가 화면을 보자마자 특정 요소를 하나의 그룹으로 인식하는 이유가 모두 여기에 있습니다.
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왜 복잡한 화면은 사용자를 떠나게 하는가 – 인지 부하와 UI 설계
계속 읽기사람의 작업 기억(Working Memory)은 한 번에 평균 4에서 7개의 정보 단위만 처리할 수 있습니다. 1988년 호주의 교육심리학자 존 스웰러(John Sweller)가 정립한 인지 부하 이론(Cognitive Load Theory)은 이 제한된 용량이 학습과 과제 수행에 어떤 영향을 미치는지를 설명합니다. 교육 설계에서 출발한 이 이론은 오늘날 디지털 인터페이스 설계의 핵심 프레임워크로 자리잡았습니다. Mimi Artz가
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새 크리틱: 검증의 시각화는 어떻게 신뢰를 만드는가
계속 읽기by Mimi Artz Editor | May 05, 2026 | Category: 디자인 크리틱 지난 다섯 편의 시리즈에서 Mimi Artz는 디자인 비평의 도구를 다시 점검했습니다. 다이터 람스의 10원칙으로 절제의 미학을 다시 읽었고, 한글 글꼴 100년의 진화사를 따라가며 타이포그래피의 깊이를 회복했고, 시네마토그래퍼 5인의 카메라 언어와 ASMR의 신경과학, 그리고 WCAG 2.2의 접근성 표준까지 짚었습니다.
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WCAG 2.2: 모두를 위한 디자인이 곧 좋은 디자인이다
계속 읽기by Mimi Artz Editor | Apr 26, 2026 | Category: 정보 공유 이전 글에서 바카라 플랫폼 UI를 미술관처럼 감상하면서 색상 대비 4.5:1을 언급했습니다. 그 숫자가 어디서 왔는지 궁금해한 분들이 많았습니다. 답은 WCAG, 웹 콘텐츠 접근성 가이드라인입니다. W3C(World Wide Web Consortium)가 운영하는 이 표준은 디지털 인터페이스가 충족해야 하는 접근성의 최소 기준을
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틴글의 과학: 어떤 소리에 우리 뇌는 떨림을 느끼는가
계속 읽기by Mimi Artz Editor | Apr 18, 2026 | Category: 사운드 아트 이전 글에서 슬롯 당첨음의 주파수 해부를 진행하면서 ASMR을 잠깐 언급했습니다. 그런데 ASMR이라는 단어 자체가 워낙 유튜브 키워드로 소비되다 보니, 그 안에 어떤 신경과학이 있는지를 정확히 아는 사람은 많지 않습니다. 오늘 Mimi Artz는 디지털 인터페이스 분석을 잠시 멈추고, 두피에서
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카메라 뒤의 거장들: 영화 시네마토그래퍼 5인의 시각 언어
계속 읽기by Mimi Artz Editor | Apr 09, 2026 | Category: 영상 미학 이전 글에서 라이브 방송의 시네마토그래피를 분석했을 때, Mimi Artz는 그 화면 구성의 원리를 영화 언어에서 빌려왔다고 밝혔습니다. 그러면 그 영화 언어를 만든 사람들은 누구인가. 오늘은 디지털 인터페이스 분석을 잠시 멈추고, 카메라 뒤에서 100년 동안 영상 언어를 다시 쓴
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한글 글꼴 100년: 명조에서 산돌·노토까지의 진화사
계속 읽기by Mimi Artz Editor | Mar 31, 2026 | Category: 타이포그래피 이전 글에서 잔고 폰트가 베팅 판단을 조종하는 방식을 분석하면서, 폰트라는 작은 형태가 인간의 인지에 얼마나 깊게 작용하는지 다뤘습니다. 그런데 우리가 매일 화면에서 만나는 한글 글꼴이 어디에서 왔는지, 누가 어떻게 만들어 왔는지를 아는 사람은 의외로 많지 않습니다. 오늘 Mimi Artz는
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다이터 람스의 10원칙: 절제가 곧 미학이라는 선언
계속 읽기by Mimi Artz Editor | Mar 21, 2026 | Category: 디자인 윤리 지난 시즌 트렌드 리포트에서 미니멀리즘의 귀환을 짚었습니다. 그런데 이 미니멀리즘이라는 단어가 지금 디자인계에서 다시 유행하기 50년 전, 한 독일 디자이너가 같은 정신을 10개 문장으로 정리했습니다. 다이터 람스(Dieter Rams)와 그의 좋은 디자인 10원칙입니다. Mimi Artz가 매주 분석하는 디지털 인터페이스의